严谨温润 余韵绵绵
—尚君砺山水画印象
时下似有一种成见,画风严谨则无韵味,惟有大笔挥洒为佳。殊不知严谨与韵味也能在矛盾中相统一,然而非有深厚的涵养难以达此境界,江苏省国画院国家一级美术师尚君砺就是其中妙手。
尚君砺一九三三年生于文化古城扬州,白幼酷爱绘画。一九四九年参军,成为一名部队美术工作者。后又长期从事新闻出版美术工作。白一九七一年起,在钱松岩、魏紫熙等前辈指导下,研习山水画,以勤奋刻苦著称,二十余年来成绩斐然。香港同仁曾誉其为“新金陵画派第三代画家之代表”。
新金陵画派自傅抱石、钱松岩等开创,既吸收中国画优良传统,又发扬革新精神,融汇中西。其特点以“外师造化,中得心源”为准则,以反映自然风光与地方特色为基本内容,形式上讲究笔墨气韵,构图壮阔,意境深远。其间又各有个人追求。尚君砺的画风崇尚写实,由实景而传神寄情,倾向于清秀而气势蕴含其中,浑厚凝重融和着温润雅致,精细严谨渗透着生动清新。
君砺作画颇具匠心,往往虚实相生,动静相成,有笔有墨,色墨交融,共同构成引人入胜的意境美。画家热爱祖国,拥抱自然的激情也自然流泻。我尤其喜爱他画流泉飞瀑的作品。古人云:“山得水而活”,又说水口最难处理。君砺却长于此道。如《幽壑泉韵》以兼工带写的笔法刻划出造成神奇;《九寨飞瀑》、《大珠小珠落玉盘》则是满纸泉声的交响节奏……多样的手法,并非孤立,而是紧紧围绕着画之立意所在。此种情景交融的创作方法,今天仍然拥有广泛的欣赏者,是那种以别人看不懂为荣的创作态度所无法比拟的。
君砺为人亦严谨认真,我与他相友二十余载,素知他写生足迹遍及大江南北,五岳三山,不辞艰辛。因而他能不断从大自然中摄取新的养分,触发新的创作灵感。有一年在绍兴东湖冒雨写生,画得忘情,竞失足摔下山谷,几处骨折未及痊愈,又不愿错过机会,便带病登攀恒山,嵩山。其顽强毅力令人叹服。
君砺作品多次参加全国及省内展览,出版、发表,并被国家美术馆收藏。曾为首都人民大会堂绘制《黄海松涛》,为毛主席纪念堂绘制《遵义颂》、《大渡桥横铁索寒》等。他的作品远至美国、加拿大、德国、日本、新加坡等国展出。
以上仅记君砺为人为艺之点滴,窥一斑可知全豹。攀登艺术高峰的道路绝非一条,君砺从自己的修养、素质、审美爱好出发,选择了在民族传统基础上发展,适当融合西法的途径,这是无可非议的,可以预期,他在开拓个人风格的征程上必将有新的突破。
马鸿增
(江苏省美术馆原副馆长、研究馆员) |